Расположенный в Цвейбрюкене
(Германия) в Розовом саду принцессы Хильдегард Баварской растет более чем
60.000 роз 2000 сортов, и, как результат, Цвейбрюкен известен как "город
роз".
суббота, 30 марта 2013 г.
четверг, 28 марта 2013 г.
понедельник, 25 марта 2013 г.
воскресенье, 24 марта 2013 г.
среда, 20 марта 2013 г.
Гиперреализм в работах А.В. Никулина
Живописец. Член Творческого Союза Художников
России, Международной Федерации Художников и Профессионального Союза
Художников. Родился, живёт и работает в Москве. Автор большого количества
персональных выставок.Победитель Международного Конкурса Художников
"WAC" в США (январь 2012 года). Работы художника находятся
в частных и корпоративных коллекциях России и зарубежья. Основной темой картин,
выполненных в различных живописных манерах, являются цветы.
Все работы выполнены на грунтованном
холсте высококачественными масляными и акриловыми красками.
На картинах Андрея
Никулина царят цветы роскошные в своём великолепии.
Их колорит ярок, разнообразен и необычен в сочетаниях. Жанр, в котором работает мастер, можно определить, как флористические фантазии, представляющие собой натюрморты, живописные панно и почти абстрактные композиции, выполненные в разных художественных стилях.
Гиперреализм.В его основе лежит детальное копирование фотографии
живописными средствами на холсте.Цель гиперреалистов изобразить мир не просто
достоверно, а сверх похоже, сверх реально.Их колорит ярок, разнообразен и необычен в сочетаниях. Жанр, в котором работает мастер, можно определить, как флористические фантазии, представляющие собой натюрморты, живописные панно и почти абстрактные композиции, выполненные в разных художественных стилях.
вторник, 19 марта 2013 г.
Традиционные китайские иллюстрации Кима Сюй (Kim Xu)
пятница, 15 марта 2013 г.
Испанский стрит-арт на тему "Кризис"
Начиная с 2008 года, когда Испания оказалась в тяжелой экономической ситуации, в стране разорились 177 тысяч 336 мелких и средних предприятий. В Испании бушует
экономический кризис. Художники Октави Серра (Octavi Serra), Матеу
Тарга (Mateu Targa),Даниэль Льюгани (Daniel Llugany) и Пау Гарсия
(Pau Garcia) создали проект Street Hands, призванный привлечь
внимание к проблемам своей страны.
Finger painting (живопись пальцами) от Айрис Скотт (Iris Scott)
Напрасно считают, что рисование
пальцами годится только в качестве развлечения для малышей или же как способ
арт-терапии в исправительных и рекреационных учреждениях. Так, американская
художница Айрис Скотт (Iris Scott) совсем не использует кистей в своем
творчестве. В совершенстве овладев техникой рисования под названием
Finger painting, она создает потрясающие картины, просто окуная в краску пальцы
и проводя ими по чистому белому холсту.
Натянув на руки тонкие латексные перчатки, Айрис Скотт с удовольствием пачкает их краской, чтобы затем перенести на холст то, что ей видится. Пейзажи или портреты, природу или город, людей или животных, а то и сюжеты, напоминающие стоп-кадры из фильмов, - все это состоит из десятков тысяч коротких мазков, они же прикосновения пальцев художницы. Так она и работает, чередуя короткие мазки с длинными, смешивая краску на руках, а затем - непосредственно на полотне.
четверг, 14 марта 2013 г.
Разноцветные бумажные инсталляции от Мокеи Терада (Mokei Terada)
Наверняка многие в детстве играли бумажными куклами, которые нужно было вырезать из журналов, наклеивать на плотный картон, а затем придумывать и рисовать им бумажные наряды, украшения и аксессуары эксклюзивного, авторского дизайна. У некоторых были даже целые бумажные семейства, спрятанные в коробке из-под конфет. Но японский дизайнер Мокеи Терада (Mokei Terada) пошел еще дальше. Из разноцветной бумаги он вырезает миниатюрные миры, где все такое же, как и у нас, - люди, растения, транспорт, мебель, предметы быта, - но в сотню раз меньше.

Изначально Мокеи Терада, будучи архитектором, мастерил, вырезал и складывал из бумаги лишь макеты будущих строений, находившихся в разработке. Однако творческое начало все сильнее давало о себе знать, и вскоре к архитектурным добавились и бытовые, жизненные миниатюры. Разноцветными фигурками, вырезанными из бумаги, автор обыгрывал сценки из повседневной жизни, постепенно выстраивая целую бумажную цивилизацию в формате инсталляций-диорам.
Сюрреализм и абстракция
Различные живописные практики
сюрреалистов позволили полностью поменять представление о композиции и
знако-символической структуре картины. Лекторы расскажут об изобразительных
системах сюрреалистов и границах сюрреалистического искусства.
воскресенье, 10 марта 2013 г.
Китайский ресторан Fangweng: чаепитие на отвесной скале

Ресторан Fangweng в Китае
Ресторан Fangweng в Китае по праву можно назвать одним из самых необычных в мире, поскольку он буквально «парит» над землей, разместившись на отвесной скале недалеко от знаменитой пещеры Sanyou (ее название переводе с китайского языка означает «пещера трех странников»). Сюда приходят не только выпить чашечку чая, но и полюбоваться красотой окружающей природы и, конечно же, подумать о вечном.
Живые скульптуры Марка Сижана (Marc Sijan).
Скульптуры Марка Сижана
настолько реалистичны, что кажется, будто они всегда на грани движения, просто
замерли в мгновении от действий. Поры в коже, крошечные волоски, вены и даже
проплешины, все, что делает человека уникальным: это суть того, что создает
Марк.
Он продолжает традиции
скульпторов прошлого, но его подход очень современный. Реалистичные фигуры
Сижана напоминают работу греческих скульпторов своей энергией и
уравновешенностью.
"Я ищу возможность остановить движение, а не предлагаю жизнь", отмечает он. "Скульптура неподвижна снаружи, но внутри она бурлит"
"Я ищу возможность остановить движение, а не предлагаю жизнь", отмечает он. "Скульптура неподвижна снаружи, но внутри она бурлит"
Инсталляции из разноцветных пуговиц (Augusto Esquivel) \ Art
Аргентинский художник
и скульптор Аугусто Эскивель (Augusto Esquivel) считает, что даже самые
мелкие, повседневные предметы можно назвать произведениями искусства, если
использовать их творчески и с умом.
Таким образом, он создал
удивительные инсталляции из разноцветных разнокалиберных пуговиц,
найденных на чердаке.
Мир пуговиц в интерпретации
Аугусто Эскивеля состоит из цветов и деревьев, мебели и предметов быта,
портретов и человеческих фигур. Все эти произведения автор составляет из
многочисленных ниток, на которые в определенном порядке нанизаны пуговицы
нужного цвета и размера. Подвешенные к потолку, они формируют трехмерные
изображения, которые можно назвать и скульптурами, и инсталляциями и даже
трехмерными картинами.
пятница, 8 марта 2013 г.
Дизайнерская скамья Shongololo bench с 56 ножками

Насекомые в доме? Вряд ли они останутся в нем надолго, если, конечно, речь не идет об энтомологе-энтузиасте или же экстремалах-любителях экзотической домашней живности. Всех остальных спасают средства для борьбы с незаконными вторжениями многоногих "гостей". Этой участи избежит лишь одна многоножка: креативная скамья Shongololo bench, разработанная в студии дизайнера Луиса Генри (Louis Henri).
вторник, 5 марта 2013 г.
John William Godward (1861-1922)
Ты не только творение бога, не земли порожденье ты,—
Созидает тебя мужчина из душевной своей красоты.
Для тебя поэты, о женщина, дорогой соткали наряд,
Золотые нити метафор на одежде твоей горят.
Живописцы твой облик женский обессмертили на холсте
В небывалом еще величье, в удивительной чистоте.
Сколько всяческих благовоний, красок в дар тебе принесли,
Сколько жемчуга из пучины, сколько золота из земли.
Сколько нежных цветов оборвано для тебя в весенние дни,
Сколько истреблено букашек, чтоб окрасить твои ступни.
В этих сари и покрывалах, свой застенчивый пряча взгляд,
Сразу ты недоступней стала и таинственнее стократ.
По-иному в огне желаний засияли твои черты.
Существо ты — наполовину, полувоображение ты.

John William Godward (1861-1922) — английский художник, представитель академизма. Продолжатель так называемого «неогреческого стиля», яркими представителями которого были Альма-Тадема и лорд Лейтон.
John William Godward. В царстве воображения. 1911

Созидает тебя мужчина из душевной своей красоты.
Для тебя поэты, о женщина, дорогой соткали наряд,
Золотые нити метафор на одежде твоей горят.
Живописцы твой облик женский обессмертили на холсте
В небывалом еще величье, в удивительной чистоте.
Сколько всяческих благовоний, красок в дар тебе принесли,
Сколько жемчуга из пучины, сколько золота из земли.
Сколько нежных цветов оборвано для тебя в весенние дни,
Сколько истреблено букашек, чтоб окрасить твои ступни.
В этих сари и покрывалах, свой застенчивый пряча взгляд,
Сразу ты недоступней стала и таинственнее стократ.
По-иному в огне желаний засияли твои черты.
Существо ты — наполовину, полувоображение ты.

John William Godward (1861-1922) — английский художник, представитель академизма. Продолжатель так называемого «неогреческого стиля», яркими представителями которого были Альма-Тадема и лорд Лейтон.
John William Godward. В царстве воображения. 1911

понедельник, 4 марта 2013 г.
воскресенье, 3 марта 2013 г.
Максимализм лиллипутов в творчестве Лилиан Бурго
Французский скульптор Лилиан
Бурго (Lilian Bourgeat) создает предметы быта и мебель, которые
по размеру подойдут скорее великанам, чем обычному человеку. Лилиан родился
во французском городе Сен-Клод в 1970 году. Живет в Дижоне.
В окружении предметов мебели и быта, которые создает французский скульптор Лилиан Бурго (Lilian Bourgeat), чувствуешь себя крохотным и незаметным. Огромных размеров стулья и столы, ложки и вилки выглядят так, будто в комнату вот-вот войдет компания великанов. Кстати, его самый известный проект так и называется - Обед Гулливера (Le Diner de Gulliver)
суббота, 2 марта 2013 г.
Скульптура Джонатана Борофски (Jonathan Borofsky) Прогулка в небо
"Прогулка на небо" -
бросающая вызов силе тяжести скульптура из нержавеющей стали и смолы художника Джонатана
Борофски (Jonathan Borofsky). Инсталляция представляет собой 10 скульптур
людей в натуральную величину, идущих по трубе, 30 метров высотой, наперекор
законам физики.
Данная подборка не относиться к
профессиональным фотографам, даже не знаю кто фотограф этой коллекции. Эти
фотографии, это фото скульптуры, которую сконструировал художник – Джонатан
Борофски (Jonathan Borofsky), при помощи стали и смолы, и назвал ее – “Прогулка
в небо”.
Это 10 скульптур людей, которые выглядят более менее реально. Эти люди идут по трубе вверх, которая в высоту 30 метров, в общем нарушая законы физики.
Да и материал не просто обычная сталь, а нержавеющая, так что должна простоять там достаточно долго. Приезжайте, смотрите, создавайте свои коллекции красивых и интересных фотографий.
Это 10 скульптур людей, которые выглядят более менее реально. Эти люди идут по трубе вверх, которая в высоту 30 метров, в общем нарушая законы физики.
Да и материал не просто обычная сталь, а нержавеющая, так что должна простоять там достаточно долго. Приезжайте, смотрите, создавайте свои коллекции красивых и интересных фотографий.
Рекордная мозаика из кубиков Рубика от Cube Works Studio
Венгерский изобретатель Эрне Рубик прославился на весь мир изобретенным в 1974 году кубиком-головоломкой, названным впоследствии его именем. А канадская компания Cube Works Studio стала всемирно известной благодаря огромнейшему полотну, созданному в Макао из десятков тысяч этих кубиков.
Студия Cube Works Studio из Торонто давно известна тем, что создает картины из кубиков Рубика. Это, собственно, главный вид деятельности, которым она занимается. И в ее творческой подборке можно найти огромное количество подобных работ, включающих как репродукции известных изображений, так и собственные рисунки.
Подписаться на:
Сообщения (Atom)